Ce n'est un secret pour personne que les vêtements sont le soi-disant miroir du temps. Par exemple, les robes vintage peuvent refléter à la fois les courants à la mode et philosophiques, politiques, culturels et autres d'une certaine époque. Chacune d'elles se distingue par ses propres idéaux de beauté féminine, exprimés dans toutes sortes de tenues et divers accessoires. Depuis leur apparition dans le monde, les robes vintage ont subi de nombreux changements cardinaux. Donc, plus.
Robes vintage. Différentes époques - différentes options
Les robes antiques sont apparues en Europe au début du Moyen Âge (VI-Xe siècle). La force masculine a commencé à s'opposer à la beauté féminine. En conséquence, les uniformes des sexes opposés ont été divisés.
Aux XIe-XIIe siècles (à l'époque romane), les robes anciennes ont commencé à être coupées à l'aide de trois coutures (deux côtés et milieu au dos). Cela a permis au corsage de s'adapter à la silhouette. La partie inférieure élargie avec des cales.
À la fin du Moyen Âge (aux XIIIe et XVe siècles), le modelage et la conception de vêtements ont commencé à se développer de manière très intensive. Les fléchettes sont devenues à la mode etmanches amovibles reliées à l'emmanchure par du ruban adhésif ou un laçage.
15-16ème siècle (Renaissance) - la période du triomphe de l'Italie. Les créateurs de tendances ont adopté comme base les nouveaux canons de la beauté, qui ont conservé leur pertinence à ce jour. C'est-à-dire une silhouette majestueuse, une taille fine, une croissance élevée. Les robes des femmes ont commencé à être une jupe longue et un corsage à lacets, bien ajustés au corps. Le décolleté, en règle générale, se distinguait par une forme rectangulaire ou ovale.
Baroque et Rococo
Au XVIIe siècle, le style baroque est né en Italie. Ses principales caractéristiques étaient la prétention, la splendeur et la décoration. Les femmes ont souligné leur forte croissance, leurs seins et leurs hanches magnifiques, leur taille fine avec leurs vêtements.
Robes du XVIIIe siècle - modèles de style rococo. Cette fois, le faste a fait place à la fragilité. Les femmes ont créé des images de "poupée". La présence d'un corset était obligatoire. Les robes du XVIIIe siècle étaient confectionnées à partir des matières les plus en vogue à cette époque: velours, brocard, satin, moiré, ratin et drap. La palette de couleurs a été choisie légère, propre, tendre. Les tenues étaient ornées d'un grand ornement décoratif: fleurs, boucles, feuilles.
Point de basculement
Le XIXe siècle a été l'ère de la formation des principes du réalisme et de la pensée utilitaire. Ces changements se reflétaient dans la robe de toutes les vieilles femmes de cette période. Le siècle commence avec des tenues un peu théâtrales. Fini confortable et pragmatique.
En général, au début du siècle, le style rococo grotesque et luxuriant a été remplacé par un simple style empire. Parce qu'au lieu detenues complexes, les femmes portaient des robes translucides faites dans le style grec. La silhouette antique, semblable à l'une des colonnes élancées d'un beau temple grec, est fermement devenue à la mode. Les principales différences entre les tenues du début du XIXe siècle sont une taille haute, un ruban sous la poitrine, un décolleté profond, des manches bouffantes, un ourlet ample à plis. Les couleurs les plus courantes étaient le rouge, le bleu et le blanc.
Dans les années 1920, la période de la Restauration a commencé. La taille était encore haute. Cependant, ils ont de nouveau commencé à la serrer dans un corset. Jupes en forme de cloche, jupons et armature en métal font fureur.
Splendeur particulière et richesse de la décoration de la robe acquise avec l'avènement de la reine Victoria sur le trône. Romantisme, rêverie, spiritualisation, images sublimes sont les maîtres mots de cette période. La silhouette de sablier à la mode a été créée à l'aide d'un corset gracieux, d'une jupe à crinoline et de manches larges bouffantes sur le cadre.
Fin du 19ème siècle
Dans les années 60, les robes longues vintage étaient ornées d'une bordure à motifs, de dents, de festons, de volants volumineux. En diamètre, l'ourlet a progressivement atteint trois mètres. Cette période s'appelait le "second rococo". Des chapeaux et des bonnets élégants, des gants, des châles, des boas, des manchons et des bijoux étaient portés avec les robes.
Dans les années 70, l'agitation est devenue à la mode - un petit cadre et un oreiller conçus pour être placés derrière l'ourlet de la robe. Cela a permis de donner de la splendeur à la figure. Le dos de la robe était orné de draperies, de plis et de volants.
Eh bien, à la fin du 19ème siècle, la production de vêtements a commencé à se développer encore plusplus actif. La gamme de tissus s'est considérablement élargie. Les premières maisons de couture commencent à s'ouvrir. Peu à peu, les jupes moelleuses ont commencé à se démoder. Elles ont été remplacées par des silhouettes droites et plus strictes. En un mot, la mode est changeante. Par conséquent, aujourd'hui, nous mettons des styles complètement différents et ne regardons qu'avec admiration les images de vieilles robes luxueuses.
